영화예술을 이해하는 데 필요한 주제들을 크게 10가지로 나누어 제시하고 있는 영화학 입문서로 영화의 기원에서부터 시나리오, 연출, 편집 등 영화를 구성하는 여러 가지 요소들을 세세하게 다루고 있다. 이 책은 영화학의 원론적인 부분을 잃지 않으면서도 영화를 공부하는 학생이나 일반 관객들이 가질 수 있는 질문들에 대한 해답의 방향 역시 제시하고 있어 유용한 자료가 되며, 영화의 스틸컷과 포스터 등을 충분히 수록해 영화예술에 보다 구체적으로 접근할 수 있게 한다.

건국대학교 문화콘텐츠학과 교수다. 건국대학교 독문학과를 졸업하고 독일의 마부르크필립스대학교에서 “라이너 베르너 파스빈더의 영화 미학적 양식화”에 관한 연구로 영화학 석사·박사학위를 받았다. 성신여자대학교 미디어커뮤니케이션학과 교수, 인문콘텐츠학회 학술이사와 편집이사, 한국방송학회 영상분과위원 등을 역임했다.

저서로 《미장센》(2016), 《장르영화》(2015), 《영상과 상호 미디어성》(2013), 《영상 이론과 실제》(2012), 《영화예술학 입문》(2009), 《유럽 애니메이션 대표작가 24인》(2006) 등이 있다. “한국의 다문화 영화-장르적 접근”(2015), “SF 영화의 다문화(주의)적 시선-<디스트릭트 9>”(2014), “<도가니>와 <부러진 화살>-사회고발 매체로서의 법정영화”(2013), “필름 누아르? 필름 블랑크!?박찬욱 감독의 <박쥐>”(2011), “미하엘 하네케의 <퍼니 게임>-폭력의 형상화와 장르의 전복”(2010) 등 다수의 논문을 발표했다. 유럽의 작가영화와 영화 이론, 장르영화, 이미지와 미장센 등이 주요 연구 분야다.

001 영화의 탄생
가. 영화의 기원
나. 최초의 영화들
다. 영화 탄생의 배경
라. 종합예술로서의 영화

002 영화의 창작과 관객의 수용
가. 영화 제작 시 고려해야 할 점들
나. 영화의 제작 단계
다. 제작의 세 단계
라. 배급과 상영

003 영화의 이야기와 시나리오
가. 시나리오란 무엇인가
나. 시나리오 작가가 해야 할 일
다. 시나리오의 기본구성 - 3장 구조
라. 이야기의 시간 구조
마. 좋은 이야기의 요건
바. 다양한 스토리텔링 장치들

004 영화의 스타일과 카메라
가. 영화의 스타일
나. 카메라와 쇼트

005 영화의 편집
가. 편집의 두 가지 측면
나. 고전적 편집
다. 몽타주 이론

006 영화의 사운드
가. 영화와 사운드
나. 대사
다. 음향 효과
라. 영화음악
007 영화의 연가
가. 영화연기의 유형
나. 영화연기와 연극연기
다. 메소드 액팅
라. 연기자의 유형과 스타 시스템

008 영화의 장르
가. 장르영화의 개념과 문법
나. 웨스턴
다. 뮤지컬
라. 갱스터
마. 필름 느와르
바. 다큐멘터리
사. 그 밖의 장르들

009 영화의 역사
가. 미국영화의 고전주의
나. 독일의 표현주의
다. 유럽의 전위영화
라. 이탈리아의 네오리얼리즘
마. 프랑스의 누벨바그
바. 제 3세계의 영화
사. 독일의 뉴 저먼 시네마
아. 할리우드의 영화산업

010 영화이론
가. 고전영화 이론
나. 작가주의
다. 모더니즘의 영화이론